闯到了镜中，她看了看莱昂纳多的背影，向着那边走了过去。

“你准备一个人梦境吗？”她主动开问。“不，不…”莱昂纳多转过来，立即否认：“我只是在些实验，没想到这里还有人，所以…”

在彩技术现后，Timing的说法依然被保留，甚至到了如今的数字时代还在被沿用。

“不。其实…”莱昂纳多走的更近了一些“其实是莎莉的主意。”既然女主角的人选不是法国人，杜克也就相应的改了名字。莱昂纳多掏一个陀螺，放在了自己的手心里，以便让斯嘉丽看得更真切，并且解释：“陀螺在梦里转起来就不会倒。”

光的问题很容易就得到解决，在随后几天的拍摄里，杜克既使用了新技术，也运用了一些较为传统的方式。

其二，创作者也会于自己的艺术追求，使影片画面呈现某特定的风格。光一词的英文原文是ColorTiming，从英文的字面意义理解，很多人可能会纳闷这个工序和“时间”有什么关系。这还得追溯至黑白电影的时代。

“噢…抱歉。”斯嘉丽先低看了看自己手里的小玩意，接着对莱昂纳多亮了亮“其实我在我的图腾。”“给我看看。”莱昂纳多抄起袋走了过来。斯嘉丽却立即收了起来，莱昂纳多只是笑了笑“你学的很快。”

如今的光工作，完全在数字环境下行的，光师能获得的效率和自由度都极，这些年电光技术发展迅速，通过电光机的电回路显像，光师可以直接预览光结果，从而快速的工作。

电影之所以要光，主要于两个理由：其一，不同的时间、不同的光源条件下拍摄的镜之间难免存在差异，如果不加理直接冲印，镜剪辑在一起就会显得不和谐。

他在旁边的桌上转动了陀螺“就这么一直转下去，”“听亚瑟说他去世了？”斯嘉丽问。莱昂纳多却转了话题“迷设计的怎么样了？”杜克离开摄像机镜，大声喊：“Cut！”

由于那时还没有颜的介，光仅仅涉及画面的明暗控制，因此光师所要的就是调试和记录不同镜所需的曝光时间，Timing一词由此而来。

这个镜没有通过，与斯嘉丽和莱昂纳多的表演无关，而是光了问题，自从扎克·施耐德离开杜克的团队，成为一名导演之后，他的剧组光一直有科克·迪尔负责。

他不是如今还在独立电影圈厮混的克里斯托弗·诺兰，不会持那些传统又耗时耗力的方式来拍摄。如何最少的资金以最快的速度达到最好的效果，这才是杜克想要的，为此他本不在乎实现的方式究竟是持传统，还是使用新技术。

电影也可以说是一场光化学之梦，对于光线的要求非常复杂，尽很多光亮可以在后期制作时调，现场用于拍摄的光线却也极其重要。所谓光，用通俗的说法来说就是调。

“这区别梦境和现实的方法很优雅啊。”斯嘉丽轻轻着，说：“这是你的主意吗？”

相比于传统的光，这样方式更有效率。杜克的剧组使用的从来都是业内最为先的技术。

斯嘉丽和莱昂纳多都看向了这边，很清楚开机第一条没有过，只是这段戏并不难，他们不明白问题在了哪里。“汉娜，科克，约翰…”杜克一气喊了剧组三个门主的名字。然后招了招手“你们过来。”